第62章 极速狂飙（1 / 2）

短片在剧院的杀青戏拍得很顺利，最后在一片热烈的掌声中，《天使之舞》全体剧组成员感谢众人的支持后，正式杀青。

此前叶惟激昂的演讲，不但让大家明白了他的梦想，也彻底粉碎了焦点电影的龌龊阴谋，同学们相信他，家长们也相信了他，加油吧，VIY，努力创造一个奇迹出来！

老校长也送上了自己的祝福：“惟格，你说少了一类人，人类除了丧尸和活人，还有一种，叫做英雄。英雄是活人勇敢地对抗丧尸的一种力量源泉，你会是一个英雄。”

一个英雄！多么重的期望，但叶惟喜欢。

拍摄阶段结束，后期制作阶段随之而来，距离圣诞节只剩11天了，短片的后制自然越快完工越好。

叶惟定下的计划是，一个星期之内，完成这项任务。

所以他只给自己放了一个晚上假，与莉莉进行了一次很棒的约会，先是共进晚餐，然后到电影院看了部电影，这是他们第一次约会看电影，看的是上映了半个月的《幽灵鬼屋》，没吓着，也没睡着，只小笑了一顿。

走出电影院时，两人都同意，应该看《爱是妥协》的。

第二天，叶惟就一头扎进短片后制的工作中，学校那边继续请假，因为他需要到南加大去。

不过没几天就是寒假了，不会缺多少课，，或者说，X时间。

未经压缩的标清视频每秒就有30MB，一分钟1800MB（1。75GB），这三天拍下的可用素材超过一个小时，那是多少？105GB！把他的PC机硬盘格式化，然后才能装进去，但那可怜的内存，剪辑时还是无法处理过来。

而南加大的索尼媒体中心楼里，有着各种专业的后期制作设备，像有着全套非线性剪辑设备的数字剪辑室。有达鲁姆他们的ID，叶惟可以大展拳脚。

如果说片场拍摄时，越往后，越多让人感到沉闷的时候，那么后期制作，几乎整个过程都是沉闷枯燥的。

想想吧，一整天坐在电脑桌前，望着好几个显示屏幕，处理一帧帧的影像画面，不断地组合、排列、删增，那真的没什么乐趣可言，除非热爱这样。所以要成为一个好的后制人员，就要耐得住寂寞，有着超高的耐心、超集中的注意力，内心要强大！

而且做好默默贡献的心理准备，因为就算以后作品大获成功，也没人记得剪辑师是谁、音频制作师是谁……

剪辑、声乐、特效，这是电影制作环节里，比编剧还要地位低下的工作，讽刺的是，却又无比重要。

这次叶惟亲自担当剪辑师，特效那边则由达鲁姆他们联系好的几位动画数字艺术系同学帮忙，一个星期内可以搞定。

剪辑和特效制作是同时进行的，因为镜头编号一样，做上特效之后，直接覆盖上去就行。

而要进行配乐，当然得先剪辑好，但有了粗剪版之后，音频剪辑方面就可以开工了，先做好对白、动态、环境、音效四条音轨，这个任务由福林领班，其他人有空就打下手；剩下音乐那条音轨，由叶惟负责，他兼任着配乐师。

他的目标是三天之内剪辑完毕，然后全力做声乐，时间不多了。

第一天，上午，叶惟把所有的素材整理好，下午，粗剪版出来了，看上去不错。

第二天，他在粗剪版的基础上进行精剪，正片时长只能是十分钟以内，由于场景转换多，节奏上需要好好把握。

同时，达鲁姆他们帮忙制作字幕、片尾演职人员表，表里剧组人员不多，但要感谢的人就太多了，数百人每个人都要照顾到，简直要播到世界末日才能播完，所以……字体小一点吧，最重要是心意。

此外他们还负责校色的工作，按照叶惟的意图，夏季、冬季和春季。

第三天，叶惟继续对初步的精剪版进行修改，细节的选择上，技巧的运用上，都要做到最好。

这时还是上午，灯光昏暗的剪辑室里，靠墙摆放的U形办公桌上的四块显示屏，左右两块显示着剪辑软件Sony-Vegas的页面，中间两块都定格着安娜的特写，一个镜头不同的二条，她的笑容有细微的分别，左边更灿烂，右边却有着点顽皮的感觉。

叶惟坐在办公椅上，双目一眨不眨，正思考着要选择哪一个。

突然间，剪辑室的门被敲了几下，随即打开了，一把惊讶的话声响起：“咦，你是谁？”

进来的是一个中年白人男人，应该是学院的教师，他正愕然的样子，很显然不明白怎么会有一个少年在这里剪辑着什么。

“我？”叶惟转动椅子，面向来人，不慌不忙地笑道：“一个特洛伊人。”

“是么……”男人皱眉想着，却没什么线索，“你叫什么名字？怎么我好像从来没有见过你……”

“啊噢！这下真尴尬。”叶惟耸耸肩，也不认识对方是谁，在那个梦中，他没见过这人，就道：“我叫叶惟，影视制作专业的学生，来做个短片作业而已。嘿先生，我遇到了些选择难题，你可以过来帮我参考一下吗？”

这是大杀招，保证对方落荒而逃，除了剪刀，谁会喜欢剪辑？

果然不出所料，那男人的眼神变了，呵呵道：“我还有些事要忙，你慢慢剪吧。”他说罢就匆匆转身走了，头都不回，学院里有这么一个青少年年纪的亚裔学生？奇怪，那应该有印象的啊？

叶惟轻轻吹了声口哨，继续望向屏幕，就选择有点顽皮这个！

第三天过后，精剪版大功告成！众人看了都很高兴，单是看默片就很好。

第四天，叶惟开始配乐！重中之重之重的工作，音乐对于电影、尤其短片太重要了，表达情感、营造气氛、烘托高潮，全靠它了。试想《泰坦尼克号》“You-Jump，I-Jump”的时候，没有播《我心永恒》，是不是少了些什么？

经过这段时间的酝酿，他对短片的配乐已经成竹在胸了，全片共有四处需要用到音乐：开头场景、第一个日夜更替的场景、第二个日夜更替的场景、安娜重新振作的蒙太奇。

开头配一段温和欢乐的音乐，竹笛、风笛声都不错；第二处也是欢乐的，更为轻快，还用笛子；第三处则是悲伤的哀鸣，爱尔兰风笛，《Danny-boy》那样的感觉不错，加一点点柴可夫斯基的《悲怆》钢琴声。

这三处都好配，而且也好找，这里的配乐室有着很多商业音乐库，像BACKTRAXX，几百美金就可以配完。

但第四处的蒙太奇，就有些挑战了，这是全片最大的感人催泪点，音乐既要烘托出安娜的坚强，也要描述出父母、贝拉和大家对她最大的爱，还得给整个故事定调，以及能延续到舞台场景再度响起，支撑高潮，直至片尾演职表播完。

所以一定要配上一首具有爆发力的4、5分钟的歌曲才行。