苏童是哪个小说人物（1 / 2）
1、急求~有关苏童《米》这部长篇小说的介绍与评论~！
民以食为天，苏童的一部《米》讲述了主人翁五龙摆脱饥饿贫困的人生历程，伴着一个家族三代人的颓败，乡村与的纠缠与冲突，随着食欲的满足而又落入性欲的陷阱。五龙为“米”而来，也终于死于回乡火车的米堆上。整部长篇充满着可阅读的快感，且不乏深层的寓意。有评论家称之为“一半是，一半是寓言”，又有称之为一部精致的具有中国传统特色的“米雕”。总之，《米》是苏童为数不多的长篇中最值得重视的一部小说。
解构性本善
---读苏童长篇小说米
阅读文本
《米》苏童江苏文艺出版社91年1版93年2次印
提要
读苏童的长篇小说米,我仿佛被抛进了人类原始杂乱状态的世界、一个宿命到只有悲剧存在的世界。最让我震撼的是小说中人物身上暴露的人性恶和疯狂的复仇行为。苏童在他架构的空间里把人类所潜在种种恶血淋淋的摆在我们面前，让我们的灵魂无处遁逃.世界始终那么丑恶那么混乱不堪,虽然我们希望它朝着它的反方向前进。米被评论家称为一半是历史，一半是寓言，一部精致的具有中国传统特色的“米雕”.总之，《米》是苏童为数不多的长篇中最值得重视的一部小说。
正文
想去读苏童是因为郭敬明.他在一篇文章里写到了推崇备至的几个作家张爱玲,王安忆,安妮宝贝,还有苏童.大致是说:不知道一个男人的文笔可以那样华美凄艳,晦暗颓败,把沁入心脾的人性中那极端的恶描绘的那样淋漓尽致.苏童的名字就一直在脑中萦绕,常常会想是怎么样的作家和文字呢?大一第一次到图书馆借的书就是苏童的米,开始了对苏童及其文字的解读
苏童《米*序言》:米是我的第一个长篇小说，1990年冬天写到1991年春天。朋友们不难发现这是一个远离作者本人的故事。我想这是我第一次在作品中思考和面对人及人的命运中黑暗的一面。这是一个关于欲望、痛苦、生存和毁灭的故事，我写了一个人有轮回意义的一生，一个逃离饥荒的农民通过火车流徙到城市，最后又如何通过火车回归故里，五十年异乡飘泊是这个人生活的基本概括，而死于归乡途中又是整个故事的高潮。我想我在这部小说中醉心营造了某种历史，某种归宿、某种结论。
文学作品可以反映现实,这种反映可以是把现实复制出来,也可以一种超越的方式表现出来.可我们读《米》却无法分清它是怎样的一种现实。它不会是作者所能实实触及到的现实，苏童却把从未经历过的事写得活灵活现，入木三分.虽然苏童一直强调说：写《米》是为了解开少年期特有的叛逆、喊叫和寻死觅活的情结，说直白一点就是自己当时内心的需要。自己要颠覆的东西也很多，被认定的人性、道德，还有人物、人与人的关系以及故事进展等方面。写这部小说对自己而言就像一次极限体验，也像蜘蛛织网一样自然而然的流泄。”作者的自我解读是想说明他的小说世界是建造在内心基础之上虚构,但若说是虚构的现实，又那么真实的撞击着我们的感觉。文本虽然给我们建构的一个历史的空间，但它的时间似乎是缺失的。用朱栋霖的话说：是脱离那个意识形态本真的历史，就是“历史”的一种崩溃和颓败状态。
首先觉得它不同于以前所读的小说的地方，是里面没有所谓正面人物。小说的主人翁五龙，绮云是沉沦和堕落的象征，里面所有的人物都是变态的，都是人生的失败者。
文本里出现一个”枫扬树故乡“，似乎只有这个地方是五龙怀念的地方，是一片存在着真善美的地方，是五龙的故乡抑或是人性的故乡。后来,看了苏童大量的作品，才知道“枫扬树故乡”和香椿树街“是苏童建构的两个历史空间，是一个世界的两侧，一侧是乡村一侧是城市。在这两个世界中，苏童给我们虚构的故事次第上演。
米是苏童拆解陈旧的历史文本，进行重新的拼合，以实现原有意义的解构。
《米》中所有意象传达出来的都是丑陋和罪恶。五龙的沦落是从什么时候开始的？在枫扬树故乡忍饥挨饿的日子，在逃离故乡的路上，在被阿宝踩在脚下让他叫爸爸的时候，还是在冯老板店里被压迫的时候？谁能说清楚呢！
逃离枫扬树故乡，五龙是为了争取生存的机会；忍受别人施加的种种侮辱，是为了争取生存的机会；对所有人的疯狂报复也是为了争取生存的机会``````五龙所有行为，都是想要生存下去,生存的更好。对此，他付出的代价也是巨大的。在混乱丑恶的世界中，在弱肉强食的环境中想要生存下去，别人自然要有所取，可是五龙给的起吗？
人性的恶在小说中暴露无疑，苏童似乎又把它极力夸张了。某个年代加诸在作者身上的特殊印记，作者特定年龄所有的心里叛逆,以一种震撼人心的方式展现出来，是为了让我们侧目吗！
《米》中的女主人翁--织云和绮云，同样脱离不了恶的命运。不同的性格，却同样被扭曲，以不同的方式沉沦着！
妹妹织云，美丽，大胆，堕落。当她还是少女的时候，就可以为了一件皮裘出卖肉体，注定了其命运的悲剧性。被六爷玩弄后，又不甘寂寞与阿宝通奸，被五龙撞见，在仇恨和嫉妒中告诉了六爷。织云的命运改变了，五龙的命运改变了，所有人的命运都改变了，但这种改变又何尝不是另一种宿命。当织云惨死在大火中时，似乎一切都结束了，殊不知，一切才刚刚开始，新一轮的命运转轮启动了。
姐姐绮云，禁欲，古板，暴躁。她憎恶丑恶肮脏的世界，憎恶身边所有的人。可以说她最有希望成为正义的化身，可是苏童不这样去安排，绮云的性格依然是变态扭曲的。她憎恶污浊，却不同情善良。她把妹妹看成魔鬼的化身，从一开始就厌恶五龙。他嗅到了妹妹和五龙身上的罪恶和强烈的复仇气息。她了解五龙的阴鸷，从父亲收留五龙开始，她就想尽一切办法赶走五龙。可是从内心深处，她对五龙却是充满深深的恐惧。然而她最终和五龙结合，几乎生活了一辈子，而且还有了两个儿子一个女儿。世界在一种混乱的秩序下一如既往的存在,虽然在这个世界里，人与人之间，没有亲情,爱情等等人类的所有情感,甚至连一点温情都没有,有的只是欲望和仇恨
有时候觉得对织云的同情要比绮云多的多。
五龙的人性被一步步扭曲，一辈子都在争取生存和复仇中度过。那苏童想告诉我们什么呢？
从心理学方面讲，五龙的性格是因着他种种的遭际而变态的。人性中存在的真善美在他的内心寻不到半点了。特别是读到五龙性变态的描写，把人的原始欲望推入了无以复加的地步。欲望是万恶之缘。
”米“是书名，也是作品的重要意象。五龙对米的痴狂达到了一种变态的程度，五龙对米有近似于宗教般的狂热的崇拜，他认为米是世界上最干净最圣洁的东西.他喜欢诅嚼生米，喜欢赤身裸体的躺在米堆里。他最大的愿望，也可以说活着的终极意义，就是把很多很多米拉到他的”枫扬树故乡”。这可能和他一直处于饥饿状态有关，但除了他自己，别人永远无法理解。
在毁灭别人和自我毁灭之后，五龙似乎得到了他想要的一切-金钱，权利，女人以及很多很多大米。当五龙拖着溃烂的身体，带着整整一火车大米启程回”枫扬树故乡“时，他知道自己的生命就要结束了。躺在米堆里，五龙的神思飞越自己的一生。最后的梦，是乡亲们看到那些大米后，狂欢的场面。似乎一个人一生的轮回到此完全结束了,五龙完成了他的宿命,苏童完成了他所虚构的故事的高潮,而他的儿子，却在等着他死去，撬下他满口的金牙
看过《米》后好多天，内心和精神都处在一种急躁中。在苏童给我们建构的文本中游离,审视他们也被他们审视.总觉得枫杨树故乡在某个地方,米店在某个地方,五龙,织云,绮云也在某个地方,过着他们混乱却宿命的生活
我试图否定那些故事,否定那种生活存在的可能性.那应该只是苏童建构的一个文本
苏童想在这个文本中告诉我们什么呢?解构孟老夫子的性本善吗?在一个混乱不堪的世界里,在人们最原始的生存欲望中,本来就不存在善这个字.苏童的小说世界里,不管人之初是不是本善的,但无序的历史空间和时间里,人们似乎只能恶行恶状.如果你是他人的地狱,那么他人也是你的地狱.但解构它又能给我们怎样的启示呢!当我们走进个这个文本却无法走出来时,我们只能是莫名其妙的烦躁.又或许,我们跟本就没有走进,就谈不上走出了
其实不管是苏童对生存的思索还是他自己内心的需要,五龙的世界与我们无关,五龙的生活与我们无关.我们的生活在别处.丑恶只能在丑恶面前张狂,我们的灵魂有更深的层面,那是五龙所不知道的,也是苏童所忽略的世界.苏童从来不避讳说自己生活经历的匮乏,所以他强调想象比生活更真实更美好。没有一个作家的创作不是借助想象进行的，只不过想象在作品中占的比例，每个作家都不会一样而已。但像苏童这样把想象推到极致进行写作的人也属于奇才了
有一点是肯定的,苏童的文字是华丽的,语言是凄艳的,有着一种让人着迷的狂放,忧伤以及绚丽的色彩,极富诗意.他的小说注重意境的营造，张力强，氛围气足,有着异常华丽诡异的想象力和流畅的叙事结构。他富有的是感受和感觉，但总是觉得在思想上则显的多少有点贫乏,因为历史和生活不仅仅是压抑和痛苦的。苏童的文字向来不晦涩,苏童小说是一道美丽的陷阱，使初步者迷醉，使久留者后悔。最初的感受是一见钟情般,但第一次遭遇苏童是尴尬的
2、作家苏童的简介
苏童，作家。1980年考入北京师范大学中文系,现为中国作家协会江苏分会驻会专业作家。1983年开始发表小说，迄今有作品百十万字，代表作包括《园艺》、《红粉》、《妻妾成群》、《已婚男人》和《离婚指南》等。中篇小说《妻妾成群》被张艺谋改编成电影《大红灯笼高高挂》，蜚声海内外。另有同名女艺人苏童曾拍摄电视剧《我想有个家》。作家苏童，1963年生于苏州，作家。有文学评论家将其归入先锋派小说家行列。苏童姓童，本名童忠贵。“苏童”笔名之意大概是苏州的童忠贵，他十分欣赏自己这个笔名，甚而有点迷信“命与名随”。那抑或是他早期的作品屡遭厄运，某日更名改姓，启用苏童这个名字后，凑巧一炮打响，继之百发百中。自他的《妻妾成群》被张艺谋策划改编成《大红灯笼高高挂》搬上银幕后，苏童就有了不少崇拜者，特别是有的年轻女士、小姐对其崇拜程度，堪可与大岛茂、高仓健和郑少秋媲美。苏童走上文坛，是上苍的赐予，家庭并没有给他什么熏陶。他说上初中时读《红与黑》《复活》，书是借的，人家要得急，一个下午看一本。看多了，手痒。中学时写诗兼而练写小说，模仿当时流行写农村生活的小说。先列一张人物关系表：党支书、民兵队长、妇联主任，地主和富农。还煞费心机给每个人物起个与身份相称的名字。写好了，便像放飞鸽一样投给某报纸，然后天天翻阅那张报纸。煎熬半个月，不见影子。再然后，那放出去的“鸽子”再飞回来。广种不收
3、我国早期的“先锋”小说作家苏童的代表作品有哪些？
我国早期的“先锋”小说作家苏童的代表作品：《一九三四年的逃亡》，中短篇小说《罂粟之家》、《妻妾成群》、《红粉》、《离婚指南》，长篇小说《米》、《我的帝王生涯》、《城北地带》、《紫檀木球》等。
4、妻妾成群苏童（是苏童真实的人生写照）
姑苏烟雨，金陵春梦。提及江南，不禁让人忆起那一抹似水般的温柔。譬如“浓妆淡抹总相宜”的苏杭美景，又譬如，在朦胧烟雨中撑着油纸伞如丁香般的姑娘。
江南，充满着魂牵梦绕的美好缱绻。在许多文人墨客的笔下，江南也总是与美的人、美的景息息相关。
然而，在当代，有这样一位“离经叛道”的作家，他笔下的江南，没有烟雨朦胧的美感，只有潮湿阴郁的凝滞；没有温柔缱绻的爱情，独留萎靡伤感的传奇。而这个作家，就是苏童。
苏童
一九八九年春天的一个夜晚，作家苏童在他独居的阁楼间开始构思创作一篇名为《妻妾成群》的小说。他以古典白描的方式给我们刻画了一个颓败的“南方世界”。
在这个世界里，耽于美色的男人倦怠萎靡，任由祖先家业顷刻坍圮。美丽阴柔的女子明争暗斗，争先恐后地追逐无以名状的欲望。
两年后，张艺谋导演将这座幽暗枯寂的深宅大院里的故事改编成电影《大红灯笼高高挂》，获得了威尼斯电影节银狮奖。艺术形式转换为电影的方式，让《妻妾成群》的名声远播中外，也让苏童一举成名。
苏童说，《妻妾成群》不仅仅是一个关于“旧时代女性故事”，或者是“一夫多妻的故事”，而是一个关于“痛苦和恐惧”的故事。本文将从主人公颂莲不断颓靡的心路历程出发，以陈家大院的颓败意象为据，探析苏童作为南方作家特有的“颓败”美学。
电影《大红灯笼高高挂》剧照
一、“颓靡”的颂莲：从无畏到恐惧，从无知到疯癫，嫁作人妾的决定，奠定了她走向毁灭的宿命
故事从颂莲十九岁那年被抬进陈家花园拉开序幕，以颂莲二十岁时精神崩溃作为终结。短短一年内，如花似玉的年华在深宅大院的牢笼中，枯黄、萎缩、颓败。
初见颂莲时，独享恩宠无所畏惧
十九岁前的颂莲，出身虽不算大富大贵，但也接受了大学教育。可惜，家道中落，父亲饮恨自杀，她不得不辍学考虑出路。灾难面前，坚强的颂莲不落下一滴泪，甚至在父亲割脉的水池中洗了好几天的头发，丝毫没有一般女孩的怯懦和恐惧。
相反，她很实际，不沉浸在悲伤中，而是冷静地思考自己的未来。在做工和嫁人两条路上，颂莲淡然地选择了嫁人，即便是成为妾侍也无所谓。未经世事的颂莲，是如此果敢而刚毅。
与陈佐千第一次相亲，颂莲闭门不见。傲慢清冷的气质让几经情场的陈佐千感受到不同凡俗，对其更是青睐有加。进入陈家花园，颂莲立刻成为这家主人的新宠。孤傲的她我行我素，对待下人雁儿的欺压毫不客气，面对其他姨太太骄横也毫不示弱。
年轻娇美的新妾，初次驻扎在陈家的花园中，就如春日里的新芽，朝气蓬勃、气势惊人。再见颂莲时，看尽人心刁钻跋扈
可是，好景不长，潮湿阴冷的秋雨，濡诺的气息蔓延着人性的欲望。闲来无事的日子里，姨太太们风姿绰约的牌桌底下，颂莲无意间撞见了梅珊红杏出墙的暧昧与张狂。
飞浦一曲悠扬的萧声，撩拨着颂莲表面的平静，让她的内心深处泛起了一片秋水涟漪，同时，也翻起深藏于陈家花园看似风平浪静下的波涛暗涌。
一支箫撩开了庭院中看不见的阴谋。在寻找父亲遗物时，翻箱倒柜的片刻间，颂莲发现了婢女雁儿的行李中埋藏着诅咒自己的“小人”，而动笔谋划的竟是终日笑脸相迎的二太太卓云。无意的发现，让原本无所畏惧的颂莲，既胆战，又心寒。
梅珊私通医生，卓云笑里藏刀，毓如掌权借势，丫鬟雁儿存有异心。危机重重的宅院中，让颂莲竖起她的心理防线，而这道屏障，直接触怒了一家之主陈佐千不可侵犯的威严。终见颂莲时，痛苦恐惧精神崩溃
历经陈佐千五十大寿风波，颂莲的地位一落千丈。就如文中所说的：
“即使站在一边的女仆也目睹了发生在寿宴上的风波，他们敏感地意识到这将是颂莲在沉浮生活的一大转折。”
这一转折既是颂莲命运的拐点，也是她心态由骄横孤傲变得胆小懦弱的断点。自此，遭受到冷落的颂莲就如被打进冷宫的妃嫔，心如死灰但又寄希望于另一个人，陈家少爷飞浦。
颂莲以为飞浦能够给她一种起码的安慰，就像若有若无的冬日阳光那样，带着些许的暖意，驱散她内心的阴霾。可叹，陈家男人世代好色，到了飞浦这里竟然不喜女色，偏爱男子。
孤独、寂寞环绕着年轻气盛躁动的心。飞浦的断袖，陈佐千的无能，让颂莲无所依靠的心在孤独中徘徊，在徘徊中痛苦。
痛苦过后，随之而来的是恐惧。她恐惧这座阴森的宅子，雁儿吞纸暴毙、梅珊私通投井，种种可怖的经历，最终把颂莲推向无尽的深渊。
从孤傲清高到骄横跋扈，再由泼辣嚣张到恐惧疯癫。颂莲在陈家花园的一年间，心理历程蔓延了几个跨度，就如一朵娇艳的鲜花，经年累月，终究还是要枯萎发黄，最后化为春泥，无人问津。当然，即便再鲜嫩的花朵也会有枯寂的那天。只不过，颂莲的花期来得太过短促，而促使她加速颓败的因由，便是陈家那座深宅大院。二、“颓败”的意象：枯萎扭曲的“紫藤”加剧了精神的痛苦，摄人心魂的“古井”召唤着内心的恐惧
庭院深深，物象的颓败，加速了男女情感的颓靡。情感的颓靡与疯狂，也源自于宅院中已然“颓败”的物象。
苏童说：“痛苦中的四个女人，在痛苦中一齐拴在一个男人的脖子上，像四棵枯萎的紫藤在稀薄的空气中互相绞杀，为了争夺她们的泥土和空气。”
四根紫藤中，最痛苦的莫过于最年轻的颂莲。在这个一夫四妻的大家庭中，她是一条新生的紫藤，散发着新鲜木材的气息，最是青翠，也最容易断裂。
她抵不过大太太毓如的大智若愚，一心向佛，实则远离争斗；她也斗不过二太太卓云的笑里藏刀，满面春风，背地里暗箭伤人；她更比不上三太太梅珊的张狂无畏，即使天下刀子也要出门，不甘寂寞。
因此，颂莲的痛苦是他们的千倍万倍。她压抑着，也抗拒着，但却无补于事。颂莲倦怠了，不想申辩、不想占上风，更不想对鸡毛蒜皮的小事表示任何兴趣。她痛苦无望，沉默寡言。
仆人们推测她是失宠于陈老爷的缘故。实则不然，她的内心已成死灰，不屑于与其余的三根“紫藤”厮杀了。于是她把目光转移到身旁的那口“古井”。
这口“古井”深不见底，却一直吸引着她，召唤着她，使她不能从中脱离。“古井”，看来平静如镜，其实是个黑暗罪恶的大漩涡。它时刻使人卷入在内，沉浸其中，无法抽离，也让人望而生畏。
颂莲恐惧着，担忧着，她害怕自己也如几十年前的姨太太那样，被扔下那口封建家庭遗留下来的古井。
当三太太梅珊东窗事发，扔井的事件不再是可怖的传说，而是血淋淋的事实时，死亡的恐惧感便迅速扩散到颂莲的全身上下，最后化为一声惊心动魄的狂叫。在封建家庭的勒索下，颂莲的心态彻底崩塌了。
三、潮湿阴郁的南方，疾病缠身的童年，造就了苏童恐惧隐晦的“颓废美学”
发表《妻妾成群》时，作家苏童年仅25岁。在他未经沧桑的笔调下，女性角色与心思得到了细腻的刻画，形成了性别置换的错位感。小说颓靡阴郁的节奏，其实与苏童自身过往的经历息息相关。
苏童出生于江苏苏州，定居于南京，在南方阴柔的地缘下养育成长。两座城市丰饶柔美的历史渊源，给苏童打下了深刻的印象。
一个作家的创作视角与他所处的创作环境是相辅相成的。潜移默化之间，生于斯长于斯的南方纤美柔弱阴郁之美，让苏童形成了一种文化自觉与眷恋，因而笔调也随之转移。
虽说，“上有天堂，下有苏杭”，但自古以来有南度、南朝、南巡、南迁、南风的历史事迹，南方具有其独特的文化象征系统。
王德威说：“南方纤美耗弱却又如此引人入胜，而南方的南方，是欲望的幽谷，是死亡的深渊。”
同样的，在苏童的眼中，南朝自古便是伤心地，他的“南方写作”不重视绮丽华美的生机，而是着眼于阴郁潮湿的颓靡。
在苏童这种特有的“颓败”美学中，同时又掺杂着“死亡”的气息。《妻妾成群》中的颂莲，一直都沉浸在死亡的恐惧中。这种恐惧既是作品人物的恐惧，更是苏童自身经历的缩影。
幼时的苏童曾经身患肾炎和并发性败血症，不得已休学在家。当同龄人健康快乐之时，苏童只能在家尝试着生病的痛苦。这种痛苦挤压掉了苏童稚气的幸福感，换来的是对死亡的恐惧。童年的体验让苏童对死亡有着深深的恐惧。
苏童说：“我现在是以一个作家的身份在描绘死亡，可以说是一个惯性，但这个惯性可能与我小时候得过病有关。”
生命的脆弱体验感，也如他所处的地缘环境一般，流露于作品中的一字一句中，从而形成了苏童特有的“死亡”颓败美学。
潮湿阴郁的江南
梁实秋说：“若要一天不得安，请客；若要一年不得安，盖房；若要一辈子不得安，娶姨太太。”
陈家花园竟然娶了四房姨太太，不得安宁的人不仅仅是主人陈佐千，更是绞杀成一团的姨太太们。
在那座深宅大院中，人是颓靡的，物是颓败的，人与物相互交融，痛苦与恐惧相互蔓延。“颓败”美学的流露，是作家苏童特有的南方写作，也是他文化自觉的真实写照。
5、苏童《我的帝王生涯》：权利与自由的抉择
假如有一天你登基为王，有一天你拥有满宫佳丽和万千钱财，必然也有那么一天，你发现自己空空荡荡，像一片树叶在风中飘荡。-《我的帝王生涯》
苏童自称喜欢古代，喜欢民间艺人浪迹江湖的生活，喜欢苦难和欢乐的交融，他觉得最完美的人生莫过于火与水、毒与蜜的有机统一，这也是他写《我的帝王生涯》最初的动因。
《我的帝王生涯》发表于1992年，是苏童虚构出来的历史背景。男主角端白对皇位不感兴趣，却被安排成为了新燮（xie）王，他本以为自己拥有无上的权利，却发现自己不过是一个皇权斗争中的牺牲品，他用颓废作为反抗，从皇帝变成一介布衣，他向往自由，最终也走向自由。