第二百二十五章 教诲（2 / 2）

“比如，加个人贩子的角色，谎称是亲戚，把孩子领走。之后大家反应过来，就开始找。后来抓到人贩子，发现是个失去孩子的母亲，自己女儿也被拐跑了。她没想伤害这个孩子，就是，就是很复杂的感情……”

“嗯，不错。”

许非点头，“但不适合这个戏。”

“为什么？”

“这是情景喜剧，主题可以严肃，形式一定要轻松。苦大仇深的，观众去看正剧好不好？”

“那，那您为什么不拍一部严肃作品呢？像上部的小保姆和离婚，我觉得完全可以拓展成一部电影。”

“我是电视剧艺术中心，我拍电影干什么？就算拍，我也不会拍这种题材。”

他见对方不以为然，道：“你是不是觉得，严肃作品才叫作品？”

“不，我只是觉得影视作品一定要深刻些，或者反映社会，或者寄托情感。”

“《二子开店》你看过么？”

“看过，题材很贴合当下，但技术不太够，故事也单薄。”楼烨十分认真的回答。

“呵……”

许非忽然觉得，这是个很有意思的探讨，见王晓帅几人也被吸引过来，索性抿了口茶水，道：“现在国内文艺界，流行给导演分代，其实是挺好的事儿，界限分明，一清二楚。

每一代导演，都有自己的时代特征。像鼎鼎大名的第五代，你们觉得他们有什么共同点？”

“……”

一时间，五人有种进京赶考的感觉。

像此类话题，电影学院的学生自然很熟悉，平时大谈特谈。

王晓帅顿了顿，开口道：“第五代经历那样一个特殊时期，基本每一部作品，都是对那个时期的反思，这种反思可能体现对现实的思考，对民族的思考……”

“还有对历史的思考。”路学常补充。

“对，所以他们的思想，总体就是寻找自己、寻找乡土的根源。”

“那当你们这一批人成长起来，像第五代独当一面时，又会有什么共同点？”许非笑道。

“这……”

五人你看看我，我瞅瞅你，不知如何作答。平时同学们讨论，把别人研究透透的，唯独没说过自己。

“如果让你们现在拍一部电影，可能去拍社会现实，可能去拍自己的情感，也可能去拍别人的情感。

我想说，有些时候可以把眼光抬高一点，整体性的去看这个年代，并思考下一个年代可能发生什么，这样或许会从所谓的时代特色中脱离出来。”

许非没往下继续，再继续就成天机老人了，笑道：“你们觉得影视作品需要娱乐性么？”

“我觉得可以，但我不会去做。”王晓帅道。

“我想拍自己想拍的东西。”路学常道。

“娱乐化，呃，最好有一个限度吧，不要太浮夸。”曹宝平道。

“我说说我的观点，咱们简单交流一下……”

许非也是没事闲的，道：“首先影像从诞生那天起，就具备了艺术和商业两种属性。它具有一个相当广泛的传播形式和受众，同时又有容纳复杂情感的内涵空间。

我们很早就接受了严肃文学和通俗文学，但对于影视，还没有太多人认识到这点。

艺术和商业是影视作品的两条腿，没了娱乐，曲高和寡；没了深刻，毫无灵魂。它们是并行的，有些人搞艺术就鄙视商业，搞商业就鄙视艺术，其实非常狭隘。

那我们为什么不重视商业性？历史原因，你们应该比我懂。

但还有一个因素，我们国内没有真正的市场，无论电影还是电视剧。现在这种制度，压制了它的商业属性。

如果有一天，假如统购统销取消了，假如国家开放影视市场，所有的创作者都会面临一个问题。

钱。

拍戏的需要钱，播出去，也要赚钱。投资人给你投资，或许是热爱艺术，但一次，两次，三次，你拍的东西都不行，下回还给不给你投呢？

以后可能会有越来越多的人从事这一行。

这东西很难，基本偏向某个方面。你拍的东西能赚钱，可以。你拍的东西深刻，或者直白点能拿奖，也可以。

而最理想的作品，就是二者合一，既有很强的艺术性，又能满足大众需求。

我觉得这是努力的方向。”

许非喝了半壶茶，看看时间，起身道：“好！大家表现都不错，都歇歇，一会开饭！”

他走上前，身后是五个沉思的年轻人。